본문 바로가기
art

과대평가 되어 있는 창작의 자유와 그들은 제약을 믿는다.

JJuni__ 2020. 8. 9.

과대평가 되어 있는 창작의 자유와 그들은 제약을 믿는다.


안녕하세요. 오늘은 한 주의 마지막 일요일인데 다들 잘 지내셨는지요??

이번에는 한국인 디자이너 최설기 작가와 최성민 작가를 소개해드리고자 합니다.


두 작가는 한국에서 가장 재능있는 다양한 기관과 개인을 위해 비주얼 아이덴티티, 홍보자료, 간행물 및 웹 사이트를 공동 작업을 하고 있습니다.


2005년 스튜디오를 시작한 이래 디자인 듀오는 스타일리시하고 세련된 디자인으로 서울의 문화를 계속해서 꾸준히 발전시켜 왔습니다.



그리고 Jan Van Eyck 아카데미에서 연구원으로 일했고 온라인 대중의 참여 기반으로 하는 BMW Guggenheim Lab의 양방향 ID 시스템을 위해 설계 하였습니다.


2005년 한국으로 돌아와 자신의 스튜디오를 시작하면서 디자이너들은 그래픽 디자인이 시각 예술 프로젝트에 평소보다 더 적극적인 공헌을 하기 때문에 자신의 작업을 보완할수 있는 예술 기반 조직에서 주로 일하고 있었습니다.


그들은 가볍고 기능적인 물건 만들기를 전문으로 하여 우리 최고의 작품 중 많은 부분이 간접적이고 모호한 방식으로 재미 있다고 말하였습니다.


또한 클라이언트 디자이너 관계에 대한 디자이너의 전망도 예상치 못한 일이어서 두 작가는 창조적인 자유는 자유롭지도 완전하지도 창의적이지도 않으며 우리는 제약을 믿는다고 하였고 고객이 선호하는 색상과 같은 비합리적인 제한으로 작업 할 수 있다고 합니다.



그리고 두 작가의 서울 국립현대미술관 MMCA 예능 프로그램 포스터 디자인은 이 프로그램의 이름으로 4명의 한국 인물을 중심으로 제작되었습니다.


문자가 다른 정보와 병합되고 교차점이 표시되어 고유한 디자인을 만들며 각 시즌의 프로그램은 시각적 정체성에 대한 패턴의 결정된 변화를 초래 문자에 대한 다른 서체를 사용합니다.






두 작가는 최근 비주얼 아이덴티티 프로젝트를 2018년 '엉망'이라는 제목의 솔로쇼로 작가 사사의 작품을 기록하였습니다. 이 쇼는 작가의 일상 소비와 관련된 많은 양의 유물과 기록을 보관하였습니다.


작품은 현대 문화의 본질과 소비자로서의 예술가 선택 의지에 의문을 제기하며 작가의 요청에 따라 디자인 홍보 자료에서 이름이 생략되어서 '엉망' 또는 '난파선'으로 번역되는 제목과 날짜와 박물관의 로고가 멸균 보관 자료를 정확하게 반영되는 시각적 정체성에 나타납니다.


스튜디오가 한국의 문화 현장에 지속적으로 정신을 더할 수 있는 미래를 앞두고 두 작가는 지난 몇 년간 많은 기대를 모으고 있는 비판적 일지를 시작하기 위해 노력하고 있습니다.


마지막으로 두 작가는 이 방향에 대해 좋은 생각을 가지고 있고 심지어 그것에 대한 이름을 가지고 있지만 여태까지 그렇게 하지 못해 앞으로는 그렇게 하고 싶다고 하였습니다.

댓글0